病毒传播≠创意永生：MSCHF创始人畅谈“未来宇宙” ｜ Gabe Whaley

如果罗斯关于”万年机构“和”未来文明“的探讨，仍给你一种走在神坛上双脚悬浮的感受，那么现在把目光拉回到当下，听一听这篇MSCHF创始人的播客。 MSCHF——或许很眼熟——这是一个作为曾经靠阿童木大红靴、注入约旦河水的“耶稣鞋”、比盐粒还小的微型LV包这些恶搞脑洞火遍全球的创意机构，他们似乎恰好站在了布兰德和罗斯“长期主义”立场的对立面，是那群疯狂追逐“快文化”的弄潮儿。 但在这期播客里，MSCHF创始人Gabe Whaley却袒露了对爆款逻辑的厌倦，他也反思到了”过快”带来的危险： • 病毒传播够快，但意义太浅 • 注意力大幅集中，但留存时间太短 • 互联网“零摩擦”的传播让创意寿命更短，价值更不稳固 于是团队便开始了对长期主义的逐步靠拢——不再以爆红为目的，只渴望“构建一个能不断增长的文化宇宙”。 他对于创意作品完成度的理解也很独特。就如同罗斯把”文明“当成万年机构的”客户“，并将生命源泉移交给未来的“维护”一样，在MSCHF创作思维里，真正赋予创意新生的从来就不是团队成员，而是在他们搭好的舞台上疯狂解读二创（哪怕是误读也无所谓）的疯玩的”观众“。 这期播客虽然很长，但思考爽点和风趣感都很密集，绝对能回本精读的时间。 还有很多很犀利的观点也一并提炼在这里： • 价值是被设计出来的。 • 神秘性（提到的“黑盒”）是稀缺资源，能自我生成价值。 • 互联网让未来感变弱，但也逼迫我们重新思考长期主义。 • 创作必须跟信念一致，而不是跟算法一致。 • 好的作品就像陷阱：观众越参与，意义越被重新生成。 • 物件比“品牌生活方式”更实际，它们直接碰触价值结构。 • 摩擦是文化深度的前提，互联网的“零摩擦时代”更需要人为制造障碍。 • 真正持久的创造是一个长期世界构建的过程。